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策展人李振华策展文：
我和刘嘉颖在2021年的展览“一个小目标”，于威尼斯呈现进化版“一个小目标 2.0”（COOKIE COOKIE 2.0）。艺术家因为疫情影响不能来，整个欧洲还在战争和核威慑的情况中，疫情也还没退场，2022年4月21日，将会迎来位于威尼斯岛上的开幕。
the representation of bodies and their metamorphoses; the relationship between individuals and technologies; the connection between bodies and the Earth. — CECILIA ALEMANI
人们是否会试想存在的群体，物理性的、生理的、自然的存在。以及构成群体的契约：文化、种族、血亲和金融等。人类一直在创造可能绑定更多认同的方法，如某一地区的，某一宗教的，或某一家庭的关系。而这都是在被训练如何识别彼此，以及如何更快捷的建立信任，并达成共识的约定俗成。进而衍生出更大范围的，如民族主义的认同感，对事物好恶的同质化，即使是匿名状态下的，对意识形态和信息比对的理解，都可能构成对方和自己是同一群体的框架。
“威尼斯双年展”就是一个类似的框架，也可以被看作底层协议的一种。那么策展人这次提出的“梦之乳”，是否具有一定的广泛性和认同感呢？如果我们讨论90的艺术家都是女性这一话题，是否更能唤醒众人在Me Too运动之后的共情？完全移植自Leonora Carrington (1917–2011) 的儿童畅销书名，是主观的，是基于大数据的，或根本就是偶然和随机的？在策展人表述的三个主方向：“身体及其形变，个人和技术，身体和大地”。又如何在底层协议和当代意识形态之间构成有机的联系呢？
以“元宇宙”之名，又一次集结，为了人类社群。为了逃离已经拥有过多底层构架条件下的现实。
是技术、人群或其他？自卡尔·马克思以来，就在讨论经济和人的异化，而如果我们接受所有变化作为世界运作的前提，那么还有什么是奇怪的，是不能被理解的呢？
接受现在的一切，也包括接受气候变化，接受他人，接受早餐和冰箱，接受陌生事物，接受命运的安排。但总有人会问，人为什么存在？如果按照既定的轨迹运作，人是社会主义的螺丝钉，或卓别林“摩登时代”中癫狂的工人。探索自主性、自觉性、自省，探索人性冲突的合理性解释，人发明了宗教、神学、哲学、心理学、社会学、法学，以及诸多衍生职业，并在期间继续演化。在新的冲突下，衍生出更大的智力交互，“美国众神”中的旧神和新神交替，信仰、技术、选择构成了新的框架。而这些构成刘嘉颖艺术的几个矛盾也融合的侧面。如“红与蓝”（Red and Blue）所讨论的从图像到政治性的社群参与，在匿名用户和区块链、互联网技术的联合作用下，如何完成一件艺术品，在社群、交易中更直接真实的探索。其中，动机、获利、游戏、意识形态，构成一个有趣的整体。
如果将“红与蓝”放在现在俄罗斯与乌克兰的冲突中，信息左右下的人，被封禁社交账号、银行户头，甚至被切断互联网的人。一个战争甚至核危机情况下的世界，同一性和整体性的全球化意识形态，有着极端化的态势，这需要我们警惕。前苏联解体和冷战思维，以及之前乌克兰和俄罗斯如何构成了前苏联，及其分化后，区域领导者与北约之间的博弈。技术逻辑下，星链（starlink）的应用。区块链的兴起，去中心化金融、智能合约，从比特币到NFT，再到新一轮“元宇宙”的狂热。“红与蓝”如一个诸多框架协约的博弈，可以被看作是意识形态，可以被看作是交易金融的，可以是技术和人的，也可以只是纯色彩和行为的。
刘嘉颖在不同的媒介和协约框架中持续探索，“一个小目标”（Small Goal）、“多多益善”（Greed Is Good）、“Top Bidder”等的智能合约（smart contract）应用，可以被看作是基于互联网的行为和表演，但因为交互并不借助艺术系统的中间环节：美术馆、艺术机构等有着实体的空间。作品先在网络上完成，然后被移植到可被线下空间化的多种形态：观念、行为、设计等。刘嘉颖的工作不仅仅在挑战网络社群、技术、心理层面的新框架，也在挑战实体空间和艺术观念更新的可能性。
刘嘉颖的“赤金”（CHIJIN）基于cryptovoxels搭建，通过加密钱包构建虚拟社群中的一切，空间、建筑、替身的动态交互，形成现实与虚拟世界联通的整体。虚拟实境的全套设备、加密钱包构成了通往元宇宙的入口。但还未能如“骇客帝国”（Matrix）、“攻壳机动队”（Ghost in the Shell）中，人类在现实和虚拟间任意穿行。刘嘉颖的工作是关于如何将科幻的、想象的，转化为现在的现实，并不断调整人和技术的可适范围。
自互联网出现以来，持续衍生的话题包括：性别、文化、地缘、社群的讨论和探索。技术带来的匿名化、AI智能化、监控与VPN等现实，以及暗网和wikileaks等等。与线下社会中的Black Lives Matter、Me Too、Stop Asian Hate构成并行的故事线。如果我们回到线下的世界，刘嘉颖是一位女性艺术家，并参与到新兴技术带来的身份多元化与异化中，如她的名字CryptoZR一样，她也可以是他或它。
刘嘉颖的工作都是基于社群的，都关乎人和人。在被引申到技术和人，或身体形变时。也许我们更应该接受所有这些，并重新评估现代社会中，人和人到底是如何相处的？什么是人和人之间的？以及人如何在交互中学习，做游戏。也许在刘嘉颖的艺术探索中，我们可以窥探到多个平行世界叙事的——另一种智能。
——李振华
艺术家： Crypto ZR（刘嘉颖）
刘嘉颖，曾任腾讯总部国际业务部 Global SNS 首席产品设计师。2016年考入中央美术学院攻读硕士学位，在读研期间，专注于使用区块链底层技术，并不断探索独特的艺术语言。 2017年创办区块链企业，成立新加坡基金会 ProChain，旗下产品有 Prabox(EOS 生态流量第一)、TopBidder(EOS生态流量前十)、以及金融(Defi类)产品 YFII，目前YFII全球市值排名第68，2020年登陆 OKEX、火币、Binance 三大交易所。 2019年由于区块链基金会事务繁忙，休学一年。 2020年获得中央美术学院硕士学位。
策展人：李振华
李振华，1975生于北京，现工作于苏黎世、柏林和香港。 1996年以来活跃于当代艺术领域，实践主要围绕策展、艺术创作和项目管理。 现任巴塞尔艺术展香港展会“光映现场”策展人(自 2014)、瑞士保 罗克利美术馆夏日学院推荐人、瑞士 Prix Pictet 摄影节推荐人，曾担任英国巴比肯国际展览”数字革命” 国际顾问，曾担任澳大利亚 SymbioticA 机构国际顾问、二十一世纪美术馆研究顾问、香港录影太奇顾 问、A4 美术馆顾问、昊美术馆顾问等。 李振华曾主持编撰艺术家个人出版物《颜磊:我喜欢做的》， 《冯梦波:西游记》，《胡介鸣:一分钟的一百年》和《杨福东:离信之雾》等。2013 年艺术评论集 《Text》出版。 曾获得艺术权力榜年度策展人奖(2014)，艺术新闻亚洲艺术贡献奖年度策展人奖 (2015)，2016 年第三届乌拉尔当代艺术工业双年展(2015)获得俄罗斯创新奖地区当代艺术计划奖。
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