来自区块链领域的创业者刘嘉颖，去年从中央美术学院毕业了。昔日的艺术“小白”，不折不扣的艺术圈新人，却在不经意间发现，自己站到了当代艺术的风口上。
今年3月，佳士得与数码交易平台Makers Place合作，以近7000万美元的价格，拍卖了艺术家Beeple的数码作品《每一天：前5000天》。基于区块链技术和非同质化代币（NFT）的艺术品，一下子成为艺术圈关注的焦点。
3月，刘嘉颖参加了北京UCCA Lab举办的全球首个大型加密艺术群展，5月29日，她的个展”一个小目标”在北京嘉德艺术中心开幕，主办方称，这是“全球首个有关区块链艺术及加密艺术的主题个展”。
在央美，刘嘉颖的导师是艺术家邬建安。接受媒体采访时，邬建安说，“我的研究生刘嘉颖，创作出很棒的区块链作品，她教给我很多，告诉我区块链的运行逻辑，我就少走了很多弯路。”
2019年，刘嘉颖使用非同质化代币（NFT）技术在Opensea中发起投票活动，2020年，她在Cryptovoxels区块链平台创立“赤金美术馆”。她的作品围绕加密货币、信用创造、交易等主题展开，同时也看重参与和交互。
”一个小目标”线下展览，乍一看与其他当代艺术展差别不大。它以油画、雕塑、动画、装置等形式呈现，但经过艺术家现场讲解，观者得以理解，与一般的线下展览不同，这场展览的所有作品，都是基于区块链社区创作、讨论和流通的，线下呈现只不过是它们的分身而已。
作品《无中生有》以影像与现场体验的形式展出，是刘嘉颖最早的一件区块链实验作品，运用以太坊区块链技术创作。艺术家通过改造ERC20合约，让超过五十万名区块链用户同时获得一种数字货币，该数字货币于十多天后在去中心化交易平台EtherDelta产生了首笔交易。
刘嘉颖被讨论最多的的作品《红与蓝》，也以装置的形式出现在展览中。2019年9月，她通过以太坊发布100个由红到蓝的渐变色块，并进行了长达一年的拍卖竞价。艺术家并未预先告知色块的含义，而是在等待了一年之后，观察这些色块在拍卖中的价值分布。
2020年，刘嘉颖创作了基于以太坊区块链技术的《掷地有声的钱》系列作品，系列中的每一件作品都与拍卖（交易）有关，如无人出价，则作品没有完成。这一系列中包括《零美元》，它看似一般的美元纸币，但同时也是一个区块链以太坊上的非同质化代币。艺术家将符号化的零美元概念与加密货币绑定，《零美元》在加密艺术品拍卖平台上获得了近3.6个以太币的出价。
《TopBidder》是一件以“拍卖机制”形式呈献的艺术品，允许以太坊用户以及现场观众实时参与竞价并进行虚拟互动。它是一个基于以太坊智能合约的激进拍卖协议，协议对ERC721代币标准进行改造，为NFT增加了强制转让所有权的机制。任何竞拍者只要出价高于上一位竞标者10%，即可自动获得该NFT拥有权。这使得任何非永久占有型加密资产（Radical NFT，简称rNFT）均具备天然的自动定价机制，提高rNFT资产的流动性，从而实现价值自主权。在这个拍卖平台上，艺术品的拍卖和收藏都被颠覆。
刘嘉颖认为，区块链艺术更加极致，“它依托的是比暴力和强权更加极致的一种信用背书”。当区块链艺术越来越接近形成闭环，拥有艺术家和作品，有美术馆，有拍卖平台，原有的艺术世界就已经被动摇、被改变。当然，此次展览中呈现的作品拍卖均使用加密货币进行，划定了与法定货币的界限。此中的法律问题，也是在中国观察区块链艺术的一个基本出发点。
在“一个小目标”展览现场，第一财经专访了艺术家刘嘉颖。
第一财经：你是区块链领域的创业者，现在又以艺术家的身份推出展览，如何看待自己的的身份？
刘嘉颖：刚进入央美读书的时候，我的状态是非常分裂的。做企业的时候，就是决策、找人、找钱、定战略，做艺术则是完全回归自我，从内心激发出对世界的看法。一开始我还在探索各种媒介，没找到能在艺术圈杀出来的路子，到研二的时候还非常迷茫，当时觉得自己可能做不了艺术家。
后来我索性就把做艺术家这个事放下了，反而就轻松了，然后就开始从区块链——我最喜欢的领域——去反复尝试，去实验。在央美学到了一套做艺术的方法论，对于我来讲是非常宝贵的。
去年毕业展之后，作品收到的反馈还是不错的，我才慢慢把艺术和公司这两样事情合并到一起，并轨了，把工作中的灵感或者见闻，通过技术的手段转化成艺术。
第一财经：是不是到了二者可以并轨的时候，你才意识到自己学艺术的真正目的？与你最初到央美时的想法是不是差别还蛮大的？
刘嘉颖：差别非常大。我最早在腾讯工作，本科三年级就出来工作，书没读够。那时候会和一位老师聊一些奇怪的想法，他建议我去考央美，去读最好玩的实验艺术专业。第一次与我在央美的导师邬建安老师见面时，我对艺术一无所知，结果他跟我聊了4个小时互联网，就觉得很有趣。
第一财经：此次展览的策展人李振华说，你对区块链的研究跟其他的艺术家不在一个层次上？
刘嘉颖：使用区块链技术来做的加密艺术，我目前看到的有几种类型，最简单的就是NFT，有很多工具帮助你，一键就可以发一个图像，发一个币，这个就是最低门槛，是最简单也最容易传播的。我最早的作品《无中生有》，是用区块链的底层代码，把智能合约修改了，然后引发了一系列区块链世界的偶发事件。
我对区块链的理解不是来自书本，而是来自于实战，我们的团队有很多优秀的智能合约工程师、数字模型工程师、算法合约工程师，我是在工作的过程中产生灵感，然后创作。我的区块链作品用的技术，全部指向区块链技术的本质。
就是采用最核心的部分，而不是画一个图像来象征某些东西。我们真正地把它做出来。比如说《TopBidder》，我想解决NFT艺术作品的流动性问题，解决收藏的问题，解决艺术家每一轮售出作品都能拿到钱的问题，所以我们就真的做了一个拍卖平台。所以李振华老师说我是玩真的，他是这么形容的。
第一财经：对你这种“玩法”，外界是怎么看的？
刘嘉颖：我采访过两位我的藏家，他们觉得从来没有发生过这样的事情，所以他们也非常兴奋。因为区块链在代码层面能够解决的问题，比普通的艺术媒介要深入很多，对社会的干预也可以做得很深入，这也是我觉得自己擅长的艺术创作的路径，而不是其他路径。
央美给了我一个武器，这个武器怎么用需要你自己练。我有个老师就说，你肩膀上扛着冲锋枪，不需要像别的同学那样还去练飞刀。但当时我自己还不知道。在毕业创作的时候，可能也是由于疫情的原因，在高压下，我觉得算是找到了一个我比较擅长的路径。
第一财经：技术和平台的变化，对于艺术家群体来说是不是一个机会？还是说那些传统的艺术家的路会越走越窄，甚至会无路可走？
刘嘉颖：我很难去谈其他的艺术家，我只能谈我自己。我认为区块链的技术确实跟传统的艺术是完全不在一个世界，不在一个讨论的语境中，它的手段、媒介、材料甚至是主题都不在一个语境。
现在很多艺术家开始做各种区块链主题的作品，艺术家要找到自己真正热爱的东西。如果区块链不是他热爱的，他完全可以不做区块链。
第一财经：目前区块链艺术看起来是激进的，甚至反叛的。但其实你还是要借助现有的一些艺术资源、艺术产业结构去推进，这是一种合作还是一种妥协？
刘嘉颖：我们在创业的时候也会去考虑新开辟一个蓝海市场，而不是停留在原有的红海市场。区块链艺术我觉得是新开辟的一片蓝海，包括我的藏家，有很多都是第一次收藏艺术品，他们是工程师背景，有的是学密码学的，有的是学数学的，我觉得是新开辟了一个新的领域和市场。这是我觉得很有意思的，包括在收藏的时候，他们也是用以太币做收藏。
通过今天的展览把币圈和艺术圈融在一起，我觉得很有意思。
本文来源：第一财经 人民资讯 发布时间: 2021-06-04 13:02人民网人民科技官方帐号
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